Eslabones, para romper con sus cadenas

“A treinta y tres años, las memorias de nuestra generación no están difusas ni apagadas. Asumen la estatura histórica de los ideales de redención y lucha por el mundo soñado de aquellos años”.

La Asociación de Ex-Presos Políticos de Córdoba presentó Eslabones, donde se reúnen historias, crónicas, poesías y algunas ilustraciones sobre la experiencia de cautiverio sufrida por presos políticos durante 1973 y 1984.

En más de cien relatos y testimonios, se repasa la experiencia del encierro en lugares de detención como la unidad penitenciaria N1.

La presentación estuvo precedida por actividades que desafiaron el intenso calor de la tarde y que incluyeron una radio abierta, exposición de revistas, volantes y diarios de la época y una muestra de artesanías realizadas por ex presos políticos como respuesta a la incomunicación a la que fueron sometidos. Todo eso en un marco repleto de carteles, folletos, dibujos y un centenar de fotografías de desaparecidos durante la última dictadura.

Un mundo de papel

¿No es el límite el verdadero protagonista del espacio, como el presente, otro límite, es el protagonista del tiempo? Hasta el 29 de octubre en el Palacio Ferreyra se presenta una muestra de dibujos del artista español Eduardo Chillida.

A través de 28 composiciones el escultor expone su obsesión sobre la infinidad del espacio atreviéndose a los relieves y a las gravitaciones como las que homenajean a Bach, donde se desafía nada menos que a las dimensiones uniendo distintos papeles con hilos que permiten el paso del aire y que las creaciones "graviten".

Chillida, la poética del papel es un paseo en blanco y negro, porque como afirmaba el artista, es la más poderosa de las dialécticas, donde todo se puede decir por medio de estos dos colores.

Seis trabajos sobre las manos se ganan el protagonismo de la muestra, esas manos que se cierran, se abren y se mueven con no más objetivo que atrapar esa grandiosidad que Chillida investigó por medio de sus dibujos, el espacio.


Les dejo el link de un post muy bueno sobre el trabajo de Eduardo Chillida. Disfruten!

Eduardo Chillida; PISTAS

Se bajó el telón

Finalizó el séptimo Festival MERCOSUR de Teatro que arrancó en la tarde noche del viernes 2 de octubre con la propuesta musical y visual Bocinas en pleno centro de la ciudad.

Este evento internacional contó con la participación de 14 grupos extranjeros de teatro de Brasil, Paraguay, Mozambique, Bélgica, Perú, Uruguay, Italia entre otros, además de las tantas obras locales y porteñas que también se hicieron presentes en las distintas salas como el Libertador, Ciudad de las Artes, El Buen Pastor, Sala de las Américas y Salas Independientes.

Con el slogan de Cultura para todos y en todas partes se pudo ver a la ciudad y algunas localidades del interior por 9 días invadidas por un sinfín de actores con sus personajes a cuestas en uno de los acontecimientos más importantes del arte internacional.

Monstruos y paisajes en blanco y negro

Fermín Eguía presenta en el Caraffa una muestra de monstruos y maravillas a lo largo de algunas de sus acuarelas, donde lo raro y llamativo se mezclan para dar origen a escenas que se reproducen y continúan de cuadro a cuadro como una historia contada a través de la pintura.


Una obsesión por los gatos, los peces y los pájaros se combinan con un pasaje de varios de sus trabajos sobre las narices como protagonistas del humor artístico de Eguía. Al tiempo que también son actores indiscutidos las peceras, las teteras y los panes.

Con sus grafismos dinámicos y algunas pinturas, Eduardo Stupía también muestra en el museo una selección de sus trabajos que van desde 1979 hasta 2009.


En una especie de ética del caos como reconoce el artista en su obra, Stupía y sus líneas que parecen no tener fin ilustran infinidades de paisajes de fondos blancos y trazos negros por demás imponentes.

Poder...se puede, una historia para pensar

Uno tiene que estar donde quiere, ¿cuál es tu lugar? Facundo Arana y Nicolás Scarpino llegaron a la Ciudad de las Artes para presentar Poder…se puede en medio de la Gira Solidaria 2009.

Con funciones a sala llena y con un público expectante, la obra de Raúl Dayub maravilló a los cordobeses con el diálogo entre Muller y Damián, donde durante casi 80 minutos se recorren los miedos, los deseos, la amistad, la tristeza y la esperanza en ese espacio que es la vida, al tiempo que se mezcla el humor y la tragedia. Sin dudas, una historia para pensar.

Poder…se puede tiene como misión crear conciencia acerca de la importancia de la detección temprana del cáncer, que según estadísticas será la primera causa de muerte en el mundo a partir del próximo año. Por cada entrada, 10 pesos van para Fundaleu y a otras entidades locales para la lucha contra esta enfermedad.

La Creciente de Chaskielberg en Córdoba

Alejandro Chaskielberg llegó al Caraffa en una muestra que repasa 8 de sus mejores fotografías pertenecientes al proyecto La Creciente, donde el artista argentino pasó dos años capturando con su cámara a los isleños y paisajes que ofrece el Delta del río Paraná.

En una superficie de 140 por 160 de diapositiva color se encuentran Abordar una nave (2006), La Creciente (2007), El fuego de los sauces (2007), La Caída (2008), Los paraguayos (2007), El vigía (2008), Los mudos (2008) y El doble (2007).

Además de jugar con la naturaleza del Paraná, valerse de los destellos y los cambios de la luna, Chaskielberg implementa en su trabajo linternas para lograr ciertos efectos de luces que acentúan los colores, la grandiosidad y el misterio del paisaje.

La exposición se da en el marco de la Bienal de Fotografía Córdoba 2009, que continuará hasta octubre con diversas actividades y la presencia de otros artistas como Alejandro Lipszyc, Alessandra Sanguinetti, Oscar Pintor y David Albert.

Para indagar más acerca de Alejandro Chaskielberg y su obra: Chaskitune.

Isol, narrando con imágenes

La mano que habla es una muestra que invadió el Patio Mayor del Cabildo con 20 dibujos de Isol, una de las ilustradoras de libros infantiles más reconocidas del mundo.

Marisol Misenta expone una veintena de originales que pertenecen a alguno de sus libros como El Globo (2002), Mi cuerpo y yo (2003), El cuento de Auggie Wren (2003), Piñatas (2004), Numeralia (2007) y Tener un patito es útil (2007).

La muestra revienta de color mientras mezcla trazos gruesos y débiles al tiempo que los dibujos interactúan con manuscritos que refieren a los textos para los cuales fueron creados.

Isol es argentina y su primer libro fue Vida de perros en 1997 y desde entonces no dejó de publicar como autora integral de textos y dibujos y como ilustradora de escritores como Jorge Luján, Paul Auster y Graciela Montes.

Ganadora del Golden Apple 2003, la artista bonaerense fue finalista del Hans Christian Andersen Award (IBBY) que la rotuló como una de las cinco ilustradoras más importantes del mundo. Este año es candidata al Astrid Lindgren Award (Suecia).